Pierre SAVATIER / présentation
Pierre Savatier pense le photogramme comme un dispositif qui lui permet
de passer du réel à la vision. Il décrit ainsi son
projet : « Étant donné un objet choisi (plus
ou moins transparent), étant décidée une incidence
particulière de la lumière, voici la vision que je compose,
voici une photographie possible de cet objet. »
Le photogramme est une photographie réalisée sans appareil
photo. Le papier photographique (noir et blanc ou couleur) est directement
éclairé (insolé) alors qu’un, ou plusieurs
objets sont placés devant ou en contact avec lui. Le photogramme
est une photographie archaïque, sans optique et sans film matriciel
(pas de tirages multiples), ce qui explique la nécessité
des séries chez P. S. Le format des œuvres est lié
à la taille des objets utilisés (pas d’agrandissement) ;
il est généralement grand. Le photogramme est une épreuve
unique, une empreinte photographique.
Ce procédé se trouve aux origines de la photographie : c’est
en plaçant en 1839 des plantes ou des broderies sur du papier sensibilisé
que William Henry Fox Talbot obtint ses premières épreuves.
La technique du photogramme fut reprise et développée par
El Lissitzky, Moholy-Nagy et Man Ray. Elle est, depuis, restée
associée aux avant-gardes du début du XXe siècle.
Aujourd’hui, Pierre Savatier, à côté du courant
documentaire dominant la scène contemporaine, explore avec les
moyens rudimentaires du photogramme les relations complexes entre objet
et image. Dans une tradition moderniste, le dispositif utilisé
est perceptible : la surface rendue très présente,
l’échelle 1, la finesse des détails liée
au contact, les flous et ombres portées sont autant éléments
qui renvoient aux conditions de formation de l’image. En même
temps, les photogrammes de P. S. fonctionnent comme des apparitions.
Les ombres et lumières dessinent une profondeur ; des objets
simples peuvent se transformer en figures imaginaires, comme une surface
en espace.
C’est sous ce double registre de l’observation et de l’apparition
que l’œuvre se développe, associant précision
et aléatoire à travers des séries dont les titres
génériques reprennent les noms des objets utilisés
pour les photogrammes : instruments de mesure, cartes, insulaires,
patrons, coupons, tissus arlequin, écossais, organzas, foulards,
cercles à broder, gouttes d’eau, billes, fil et perles…
Le tissu est le matériau privilégié de P. S.
Sa souplesse renvoie au flux de la lumière, essentiel dans ses
œuvres. À partir de 2002, P. S. réalise de grands
photogrammes couleur. La couleur apparaît alors avec une densité
qui vient perturber les objets qu’elle éclaire, et P. S.
joue de cette complexité.
C’est une réflexion sur la vision et l’image que Pierre
Savatier mène, pour produire une œuvre singulière d’une
grande richesse visuelle.
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Pierre SAVATIER / oeuvres
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Pierre Savatier, « Billes#1 », 2003, photogramme
noir et blanc, 100 x 100 cm
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Pierre Savatier, « Écheveau#5 », détail,
2006, photogramme noir et blanc, 45 x 54 cm
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Pierre Savatier, « Écossais (vert) b, v, j, b, v »,
2004, photogramme couleur, 105,5 x 82 cm
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Pierre Savatier, « Fil et perles#2 », 2005, photogramme
noir et blanc, 80 x 78 cm
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Pierre Savatier, « Foulard flash, globe opaline »,
2000, photogramme noir et blanc 79 x 78 cm et « Foulard (brun) »,
2004, photogramme couleur, 82 x 82 cm
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Pierre Savatier, « Gouttes d’eau IV noir (détail) »,
« Gouttes d’eau IV blanc (détail) »,
1998, photogramme noir et blanc, 91 x 91 cm chaque |
Pierre SAVATIER / biographie
Pierre Savatier Né le 14 novembre 1954 à Poitiers. Vit et
travaille à Montreuil-sous-Bois.
Expositions personnelles (sélection)
2008 « Projection, réfraction », Galerie Yves Iffrig, Strasbourg, France.
2007 « Figure imposée 6, Cartographies », Chapelle Jeanne d'Arc, Thouars
2006 « ESCARBILLES », Galerie Edouard Manet, Ecole Municipale des Beaux-arts, Gennevilliers (jusqu’au 13.01.07)
2004 « Photogrammes couleur », Galerie Jean Brolly
Sept - Octobre 2004
2003 Pierre Savatier, Galerie du Collège Marcel Duchamp, Châteauroux.
2002 « Photogrammes », Galerie Jean Brolly, Paris
(France) 09/03-13/04.
2001 Galerie Vasistas, Montpellier.
2000 La verrière, Bruxelles.*
- - - - Galerie Decimus Magnus Art (Jean-François Dumont), Bordeaux.
1999 Galerie Le Sous-Sol, Paris.
1997 Centre d’Art Contemporain, Vassivière-en-Limousin.*
- - - - Centre de Photographie, Lectoure.*
1995 Galerie Jean-François Dumont, Bordeaux.
1993 Galerie Catherine Mayeur, Bruxelles.
1989 Crédac, Ivry-sur-Seine.*
- - - - Galerie Michèle Chomette, Paris.*
1986 Musée Sainte-Croix, Poitiers.*
1984 Dundas St. W., lieu d’artistes, Toronto.
1983 Mercer Union, centre d’art, Toronto.
1981 Galerie Errata, Montpellier.
Expositions collectives (sélection)
2008 « Champs d'expériences (l'art comme expérience) » , Ecole d'art Gérard Jacot ; L'Allan, Scène nationale de Montbéliard ; Le 19, Centre régional d'art contemporain, Montbéliard
- - - - « AMORCE(S) », Les nouvelles acquisitions du fonds municipal d'art contemporain. École municipale des Beaux-Arts, Galerie Edouard Manet, Gennevilliers (France)
2007 Bernard Voïta, Pierre Savatier, Philippe Bazin, Ecole Supérieure des Beaux-Arts d'Angers, France
2006 « Rouler les mécaniques », Coll Frac
Poitou-Charentes, Linazay, France
2005 Festival Photos et Légendes , Le Pavillon, Pantin (France)
03-10/11.
- - - - « Aux marges du réel » , projet de
la Ventilo Galerie, Paris (France), 05/09 – 15/10.
2004 « La transparence en photographie , Galerie Le Réverbère,
Lyon (France).
2003 « Nano », Fraiche attitude, Paris (France).
- - - - « Qu’est-ce que la photo-sculpture ? »,
Frac Limousin, Limoges (France).
2002 « Les illusions perdues », Frac Poitou-Charentes,
Hôtel Saint-Simon, Angoulême (France).
2001 « Chambre noire », Ecole Supérieure
des Beaux-Arts de Nïmes (France).
2000 « Une suite décorative : 3ème mouvement »,
Frac Limousin (France).
- - - - « L’art dans le vent », Domaine de
Chamarande (France).
1999 « Bilan Actualité », Centre d’Art
Contemporain, Vassivière-en-Limousin (France).
- - - - « La nature instrumentalisée », Musée
de Louviers * (France)
- - - - « Good Map », Ecole des Beaux-Arts, Quimper
* (France)
1998 « L’envers du Décor », Dimensions
décoratives dans l’art du XXème siècle, Musée
d’Art Moderne, Villeneuve d’Ascq * (France)
- - - - « Zeitgenössische Fotokunst aus Frankreich »,
Neuer Berliner Kunstverein, Berlin * (Allemagne).
1997 « L’image-Contact, un prolongement à l’Empreinte »,
Galerie Michèle Chomette, Paris (France).
1995 Collection fin Xxème , douze ans d’acquisition en Poitou-
Charentes, Le Confort Moderne, Poitiers * (France)
1994 Galerie Jean-François Dumont, Bordeaux (France).
1992 Galerie Froment & Putman, Paris (France).
1990 « Ruimte Morguen », Anvers (Belgique).
- - - - Jean-Gabriel Coignet, Pierre Huyghe, Pierre Savatier, Sala Amadis,
Madrid * (Espagne)
1982 « Ateliers 81 - 82 », ARC, Musée d’Art
Moderne de la Ville de Paris * (France)
* Catalogue
Divers
2000 Commissariat de l’exposition Du fabuleux (avec S. Afif, A.
Chevalier, C.Doussot, C; Sionneau et T; Yen-Fong, M. Touratier), Ecole
Supérieure des Beaux-Arts de Tours (France).
Bibliographie sélective
Ateliers 81–82, Musée d’art moderne de la Ville de
Paris, 1982
Gaya Goldcymer, Art press n°58, 1982
John Bentley Mays, The Globe and Mail, 1983
Anne Dagbert, Le Mirroir de la rêverie , Poitiers : Musée
Sainte-Croix, 1986
Anne Dagbert, Art press n°111, 1987
Dominique Païni, De la promenade à la géométrie
, Ivry-sur-Seine / Paris :
Crédac / Galerie Michèle Chomette, 1989
Jean Barrault, Ivry-sur-Seine / Paris : Crédac / Galerie Michèle
Chomette, 1989
Régis Durand, L’Ectoplasme , Art press n°197, 1989
Mo Gourmelon, Des émergences par transparences , Arte Factum n°45,
1992
Photographie d’une collection, Paris : Hazan, 1993
Collection fin Xxe siècle, Frac Poitou-Charentes, 1995
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